Top 100 hit rock của năm 2008 năm 2022
|
Beyoncé's dance-music ecstasy, Bad Bunny's latest world-conquering smash, Taylor Swift's late nights, Harry Styles' song cycle, and Pusha T's master class in metaphor were only some of the albums that ruled our world this year Every time we turned around in 2022, it felt like another superstar was blowing our minds with a headline-making event release. Beyoncé ended a six-year break between solo studio LPs with a masterful dance-music reinvention; Bad Bunny celebrated yet another year as the biggest artist in the worldwith his latest chart-conquering smash; Taylor Swift left her cottage; Harry Styles took us back to his place; Drake released not one but two blockbusters; Pusha T reminded us that no one raps about anything as well as he raps about his favorite subjects. It was a very big year for very big albums. It was also a time for artists to level up to stunning effect. Rosalía, King Princess, Omar Apollo, and Bartees Strange are just a few of those who won our attention as new acts over the past few years, then did truly amazing things with the spotlight they’d earned. Elsewhere, Wet Leg came out of seemingly nowhere to make one of the year’s funniest and straight-up best rock albums; Steve Lacy achieved a pop breakthrough even he wasn’t expecting; Alvvays reemerged from their Canadian hibernation with an instant indie-pop classic; J-Hope went solo with terrific results. And those are just some of the sounds that shaped 2022 — a year in music we have a feeling we’ll be thinking about (and dancing to) for a long time to come. (To hear a podcast version of this list’s top 50, listen on Apple Podcasts or Spotify or press play above.) Contributors: Jonathan Bernstein, Jon Blistein, Mankaprr Conteh, Jon Dolan, Brenna Ehrlich, Jon Freeman, Dewayne Gage, Andre Gee, Kory Grow, Will Hermes, Christian Hoard, Maura Johnston, CT Jones, Meagan Jordan, Michelle Hyun Kim, Kristine Kwak, Ernesto Lechner, Julyssa Lopez, Angie Martoccio, Michaelangelo Matos, Patricia Meschino, Tomás Mier, Tara Reid, Mosi Reeves, Rob Sheffield, Simon Vozick-Levinson
More News Âm nhạc "Shake it off", "Blank space"… là những ca khúc thiết lập thành tích âm nhạc ấn tượng và góp phần tạo nên sự nghiệp huy hoàng của Taylor Swift. Love story: Love story phát hành vào năm 2008, trở thành bản hit lớn đầu tiên trong sự nghiệp của Taylor Swift khi vươn lên vị trí thứ 4 bảng xếp hạng Âu Mỹ. Từ đó, tên tuổi của cô nàng đến gần khán giả với biệt danh “công chúa nhạc đồng quê”. Đây là đĩa đơn mở đường cho album phòng thu thứ 2 của Taylor Swift - Fearless. Ca khúc sở hữu giai điệu mộc mạc, nên thơ, nói về chuyện tình lãng mạn tựa như Romeo và Juliet của bộ đôi. You belong with me: Đĩa đơn thứ 3 trong album Fearless giành vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng Âu Mỹ. You belong with me có giai điệu bắt tai, ca từ là lời tâm sự của một cô gái đang thương thầm một chàng trai, mong một ngày cậu nhận ra rằng người yêu thương và hiểu cậu ấy nhất là cô. Ca khúc được nhiều tạp chí danh tiếng ngợi ca là một trong những bài hát nói về tình cảm đơn phương hay nhất của thế kỷ XXI. Bên cạnh đó, Fearless xuất sắc chiến
thắng giải "Album của năm" tại Grammy 2009. We are never ever getting back together: Sau khi theo đuổi dòng nhạc thuần country ở 3 album trước là Taylor Swift, Fearless và Speak now, Taylor Swift thử nghiệm đưa chất liệu pop hòa quyện cùng âm hưởng country trong album Red. Bước đi mới này thành công khi We are never ever getting back together là single đầu tiên trong sự nghiệp của cô thống trị vị trí top 1 bảng xếp hạng Billboard Hot 100 và trở thành "Đĩa đơn bán chạy nhanh nhất lịch sử kỹ thuật số"
trong quyển sách kỷ lục Guinness thế giới. I knew you were trouble: Đĩa đơn thứ 3 của album Red được người nghe đón nhận nồng thiệt không kém We are never ever getting back together khi vươn đến những thứ hạng cao trong top 5 bảng xếp hạng âm nhạc Âu Mỹ. Ca khúc thuộc dòng nhạc country rock, pha trộn thanh âm điện tử dubstep sôi động. Trong một cuộc phỏng vấn, Taylor Swift tiết lộ rằng ca khúc này được sáng tác nhắm đến bạn trai cũ Harry Styles. Shake it off: Ca khúc đánh dấu bước ngoặt lớn trong sự nghiệp của Taylor Swift khi rũ bỏ hình tượng “công chúa nhạc đồng quê” để trở thành nữ ca sĩ nhạc pop. Bản hit nhanh chóng chiếm lĩnh vị trí quán quân bảng xếp hạng Âu Mỹ trong tuần đầu tiên và MV cán mốc hơn 3 tỷ lượt xem. Lời bài hát như một tuyên ngôn mà Taylor Swift gửi đến các antifan. Trong một bài phỏng vấn, nữ ca sĩ chia sẻ: “Shake it off là cách tôi đối phó với chỉ trích và tin đồn - những thứ
từng làm tôi bận tâm. Nhưng giờ đây, tôi giải quyết bằng cách cười vào chúng. Tôi không muốn mang cảm giác là nạn nhân". Blank space: Blank space tạo nên cơn sốt toàn cầu khi trở thành đĩa đơn thứ 3 của Taylor Swift đứng đầu bảng xếp hạng Âu Mỹ. Thông qua Blank space, Taylor Swift muốn bày tỏ quan điểm cá nhân trước sự bàn tán của dư luận xoay quanh chuyện tình cảm của cô. Nữ ca sĩ thẳng thắn tuyên bố càng nhiều người đồn thổi chuyện tình cảm cá nhân, cô càng muốn làm những điều mình thích và sống theo cách mình muốn. Bên cạnh đó, 1989 mang về cho Taylor Swift chiếc cúp danh
giá thứ 2 "Album của năm" tại Grammy 2015. Bad blood: Nội dung ca khúc đề cập đến sự phản bội của một người bạn thân, theo suy đoán của công chúng thì ca sĩ Katy Perry là nhân vật được nhắc đến. 2 cô gái từng quý mến nhau, nhưng họ có hiềm khích vì cô bạn kia đã có những hành động xấu sau lưng cô. Trong MV, giọng ca 1989 rủ hội bạn thân là những nữ minh tinh đình đám trong làng thời trang, giải trí thực hiện thước phim hành động. Với sự đầu tư hoành tráng, Bad blood chiến thắng giải quan trọng nhất
"Music video của năm" tại lễ trao giải MTV Video Music Award 2015. Look what you made me do: Đây là single mở màn cho album phòng thu Reputation. Ca khúc mang màu sắc u ám, ngập tràn thù hận. Trong MV, Taylor Swift trở thành "xà nữ vương" đầy quyền uy, không e sợ đứng trên tất cả thị phi, sẵn sàng trực diện đả kích kẻ thù. Nhiều câu hát trong bài trở nên viral (lan truyền rộng) trên mạng xã hội, như câu hát chủ chốt “Look what you made me do” (Hãy nhìn những gì mà bạn bắt tôi phải làm), “I’m sorry, the old Taylor can't come
to the phone right now. Cause she’s dead” (Xin lỗi, Taylor của ngày xưa không thể nghe máy lúc này, bởi cô ta đã chết rồi). You need to calm down: Single thứ 2 trong album phòng thu Lover không còn mang gam màu u ám, ngập tràn thù hận như các ca khúc trong album Reputation. You need to calm down gửi gắm thông điệp hòa bình, tươi sáng. MV gây ấn tượng với cảnh Taylor Swift và Katy ôm nhau yêu thương, xóa tan những hiềm khích trước đó. You need to calm down được vinh danh chiến thắng chung cuộc "Music video của năm" tại giải thưởng MTV Video Music Award 2019. Cardigan: Sau 7 năm chinh chiến ở dòng nhạc pop, Taylor Swift trở lại với chất đồng quê qua album Folklore. Single mở màn Cardigan vươn đến vị trí quán quân bảng xếp hạng Âu Mỹ và nhận những đánh giá tích cực từ giới phê bình âm nhạc. Không còn là bản pop với tiết tấu sôi động, Cardigan mang giai điệu du dương, trữ tình qua thể loại folk, rất gần gũi với dòng nhạc country. Album Folklore cũng giúp Taylor Swift đoạt chiếc kèn vàng danh giá thứ 3 "Album của
năm" tại Grammy 2020. Zing MP3 đạt thỏa thuận phân phối các bản ghi có bản quyền của những nghệ sĩ từ công ty âm nhạc hàng đầu thế giới Universal Music Group tại thị trường Việt Nam. Theo đó, người dùng Việt sẽ được tiếp cận kho nhạc bản quyền của Taylor Swift và hàng loạt nghệ sĩ quốc tế đình đám khác trên Zing MP3. Độc giả thưởng thức trọn vẹn âm nhạc của Taylor Swift tại đây. Giang Nhật Minh Zing MP3 Universal Music Group Taylor Swift phân phối nhạc bản quyền Bình luận Bạn có thể quan tâmPaul yêu thích guitar, guitar và âm nhạc được làm bằng một cây đàn guitar đến một mức độ gần như đáng lo ngại.Nhưng anh ấy đã không bắt đầu chơi guitar và là một nghệ sĩ piano giỏi cho đến khi chín tuổi khi 'Rock' bước vào cuộc đời anh ấy.Kể từ đó, anh cũng đã trở thành hoàn thành trên một loạt các nhạc cụ khác, nhưng guitar vẫn là tình yêu số một của anh! Anh ấy đã chơi trong rất nhiều ban nhạc trong những năm qua, phần lớn trong số họ là các ban nhạc rock và chủ yếu chơi guitar.Anh ấy có một phòng thu âm nhà đáng kể và thích ghi âm nhạc của riêng mình và người khác thường xuyên nhất có thể. Niềm đam mê của anh ấy đối với cây đàn guitar luôn xuất hiện trong bài viết của mình, và anh ấy hy vọng sẽ tiếp tục rao giảng tầm quan trọng của nhạc guitar trong nhiều thập kỷ tới. Anh ấy sống ở Chicago với bạn gái Pam và rất nhiều guitar! Chào mừng bạn đến với Pitchfork năm 2008, bắt đầu với 100 bài hát yêu thích của chúng tôi trong năm.Như chúng tôi đã làm trong nhiều năm qua, chúng tôi đã mở rộng nhóm ứng cử viên vượt ra ngoài giới hạn của Singledom- về cơ bản, bất kỳ bài hát nào được phát hành hoặc được đề cập vào năm 2008, dù là một trò chơi công bằng cho danh sách này.Một số bài hát đã tạo ra một tác động rất lớn trong năm nay- "Máy bay giấy" của M.I.A. là đáng chú ý nhất-- đã được phát hành vào năm 2007 và không đủ điều kiện (chúng tôi đã có một bản phối lại "Máy bay giấy" ở vị trí số 4 năm ngoái);"Thời gian để giả vờ" của MGMT, đã xuất hiện vào danh sách của chúng tôi năm ngoái nhờ một vài người chấp nhận sớm, đã được xếp lại trong cuộc thăm dò năm nay.Đối với danh sách cá nhân từ nhân viên của chúng tôi, bấm vào đây.Và để nghe các bài hát, hãy chắc chắn kiểm tra danh sách phát Spotify của chúng tôi.Sẳn sàng?Ở đây chúng tôi đi ...
100: Girls "Hellhole Ratrace" [Âm thanh Panther thực sự] Tôi muốn kéo cấp bậc và lẻn vào ca khúc nhạc chunklet David Lee Roth hoặc Andrew W.K.Bài hát "Nhóm McLaughlin" ở đây, nhưng công bằng là công bằng.Thêm vào đó, địa ngục, có cảm giác như tôi đã tăng thứ hạng với bản phát hành thấp này từ các cô gái của San Francisco: hầu như không có ai ngoài văn phòng của chúng tôi bỏ phiếu cho nó, tức là không ai khác ngoài những người bị buộc phải nghe tôi nói và chơi một chútGiường thông thường glam-pop.Lý tưởng nhất là sẽ thay đổi trong năm mới: Với may mắn, các cô gái sẽ đủ lớn để mọi người phàn nàn rằng tên ban nhạc lấy nữ tập trung (xem thêm: Phụ nữ, các cô gái, cô gái Vivian) là "Crystal" mới hoặc phụ âm mới(Xem: Wavves, Nodzzz, Lovvers).Miễn là mọi người đang lắng nghe.--Scott plagenhoef
99: Final Fantasy "The Butcher" [Câu lạc bộ ghi âm khối] Được ghi lại với các thành viên của Beirut trong một loạt các bản ghi âm giả ở Quebec, "The Butcher" gợn sóng với các mẫu của các cuộc gọi và dế chim.Lyrically, đó là một trong những bài hát mạnh nhất của Owen Pallet, truyền đạt cảm giác cấp bách và cam chịu được thúc đẩy bởi các lớp du dương tuyệt đẹp đi xe không ngừng.Nhưng sở trường giật mình của Pallet cho sự sắp xếp chuỗi thực sự mang lại cho "người bán thịt", cách dòng violin xỏ lỗ bay lên trên sự bố trí của đồng thau cơ bắp.--Mia Clarke
98: từ trường "Nun's Litany" [Nonesuch] Một bài hát tuyệt vời về khao khát được coi là một sinh vật tình dục, và một trò đùa thậm chí còn hay hơn, bởi vì Stephin Merritt biết làm thế nào lố bịch mà khao khát có thể.Tiêu đề là chi tiết bị bỏ qua làm cho ý nghĩa của lời bài hát rơi vào vị trí;Giai điệu nghiêm trọng và trang trọng như vải của một nữ tu, nhưng sự sắp xếp quan tâm đến một Chúa Giêsu và Mary hoàn toàn khác.Những tưởng tượng leo thang của mỗi câu có rất ít những con trai hoàn cảnh được tích hợp trong chúng ("Tôi muốn trở thành một công nhân nhà thổ/ Tôi luôn bị đối xử như một"của khán giả của cô ấy.Cũng đáng để tìm kiếm: Phiên bản Merritt do ukulele solo tự hát, trên đó anh ấy là những cụm từ vui nhộn "học S và M và tất cả những thủ thuật đồng tính đó" như thể M và S là những khái niệm không liên quan.-Douglas Wolk
97: Buraka som sistema [ft.M.I.A.và DJ Znobia] "Âm thanh của Kuduro" [Enchufada/Sony BMG] Tập thể Bồ Đào Nha Buraka Som Sistema chơi Kuduro, một nhạc khiêu vũ Angolan Creole được xây dựng từ Baile Funk Beats và những họa tiết nổi tiếng bị bỏ rơi: một âm thanh Junkyard tích tụ hơi nước như vậy mà bạn sợ nó có thể tự rung chuyển.Trên đường đua thẻ gọi M.I.A.Công vụ Carny, la hét "Tất cả trên tàu!"và thiết lập chuyến đi quay khi MCS Saborosa và Puto Prata nhổ phụ âm boneshaking trên một nhịp lò xo.Xung quanh họ, những chiếc sừng, bàn phím và chim gọi là gợi lên một tinh thần vui vẻ.Sự chứng thực của M.I.A. cung cấp cho bạn một điểm tham chiếu cho Guerrilla Techno của Buraka, nhưng sự hấp dẫn của đường đua sẽ dễ dàng sống sót qua sự vắng mặt của cô ấy.--TOM EWING
__96: Đế chế của mặt trời "Đi bộ trên một giấc mơ" [EMI] __ Trong những gì mà giáo viên hóa học trung học của bạn gọi là một phản ứng xúc tác, Luke Steele và Nick Littlemore đã tham gia lực lượng để tạo ra một cảm giác đá vũ trường."Đi bộ trên một giấc mơ" Thống chế Steele của Steele và những giai điệu xen kẽ một cách lố bịch từ The Sleepy Jackson với sự lái xe bốn tầng của Pnau của Littlemore, nghe như một tuyên bố luận án cho hai dự án.Falsetto rít lên của Steele thường có vẻ như là một chút trong quá khứ, giống như anh ta đang cố gắng phù hợp với sự phối hợp của anh ta một cách lố bịch trong một trò chơi duy nhất.Catcall phục vụ anh ta tốt hơn trong "đi bộ", rút ra từ cùng một nỗi nhớ về vạn hoa hướng dẫn những người như SCISSOR Sisters và DFA nhưng lại chặt chẽ và không bị cản trở.--Mike Orme
95: Hỏa hoạn thân thiện [ft.AU Revoir Simone] "Paris (Remix máy bay)" [XL] Các bài hát pop đầy những lời hứa, hầu hết được hỗ trợ nhiều hơn một vài hợp âm và một giai điệu hay.Các phenoms thân thiện với những đám cháy thân thiện đi thêm một bước với "Paris": "I Promise" của họ nhận được sự thúc đẩy từ câu thần chú Go-Getter rất đương đại ngay sau đó, "Tôi đang ở trên đó."Và bản phối lại này làm cho họ tốt hơn bằng cách liên quan đến một aeroplane thực sự-- chắc chắn là một cách để đến Paris-- và, tốt, khá nhiều việc loại bỏ những đám cháy thân thiện khỏi phương trình cùng nhau bằng cách từ bỏ các phần câu thơ của họ vào bản nhạc hợp xướng ban đầuAU Revoir Simone (hey đó là tiếng Pháp!).Ngay cả khi tất cả những điều này không thuyết phục bạn rằng một ngày nào đó đám cháy thân thiện sẽ sống với bạn ở Paris và chỉ huy các ngôi sao thay mặt bạn tỏa sáng, ít nhất bạn cũng có một chuyến đi dài tám phút ngọt ngào, đánh bại.-Matthew Solarski
94: Tại sao?"Lòng bàn tay chết người" [Anticon] Lúc đầu, "Palmistist Fatalist" cảm thấy như mứt mùa xuân hoàn hảo.Sự tự tin của nó và hướng dẫn sự nảy của nó thông qua những bản hòa âm ấm áp và piano trấn an, âm thanh của một nụ cười rộng trong một chiếc xe mới, từ trên xuống và mặt trời chiếu sáng.Mặc dù vậy, rất hạnh phúc như bốn phút này, chúng là đỉnh cao bị xáo trộn của các thần kinh theo chu kỳ của Yoni Wolf.Anh ta đổ mồ hôi cho cái chết ngay cả khi anh ta sống cuộc sống ngay cả khi anh ta ăn mừng chưa chết.Anh ta thú nhận tình cảm của Maudlin dành cho một người phụ nữ đã có gia đình ngay cả khi anh ta thừa nhận sự tận tâm của anh ta là một lời đề nghị giới hạn thời gian ngay cả khi anh ta tuyên bố sự ngưỡng mộ ở vĩnh cửu: "Tôi may mắn được ở dưới/ cùng một bầu trời được tổ chức/ thở ra từ hơi thở đầu tiên của bạn. "Thật khó để nghe bất kỳ nhà văn nào thông qua loại tra tấn chi tiết này trên băng.Tuy nhiên, nhờ vào sự phát sáng sinh tồn của bài hát, nghe là một niềm vui.--Grayson Currin
93: Atlas âm thanh "Thẻ sông" [Kranky] Lấy cảm hứng từ một câu chuyện ngụ ngôn về người Puerto Rico về một cậu bé yêu chính sự phản chiếu của chính mình sau khi nhìn xuống một dòng sông và kết quả là chết đuối, "Card River" là viên ngọc ẩn trong album đầu tay của Atlas Sound, hãy để người mù dẫn những người đóNhìn thấy nhưng không thể cảm nhận được.Ánh sáng lung linh với sự khao khát và mang theo bởi một nhịp đập bộ gõ cảm giác giống như một nhịp tim, phải mất một vài lần nghe trước khi tiết lộ mình là một điểm cao trong bài hát của Bradford Cox.Ca khúc nhẹ nhàng sưng lên với sự căng thẳng gia tăng không bao giờ tan biến, nhưng mở rộng với sự không khí xung quanh cảm thấy sâu sắc và rõ ràng như dòng sông Cox mô tả.--Mia Clarke
92: Sinh ra Ruffians "Tôi cần một cuộc sống (bốn tet remix)" [Warp] Mặc dù Kieran Hebdan tái hiện "Tôi cần một cuộc sống" bởi những kẻ giả mạo sinh ra của Toronto đã từ bỏ phả hệ nhạc rock độc lập của bài hát cho Vistas mở rộng hơn nhiều, nhưng nó vẫn đóng chai sức sống có lông màu đỏ, màu vàng và màu xanh da trời.Hebdan gợi lên giọng hát nghiêm túc Abracadabra từ giọng hát đa dòng của Ruffians, tiếng hét và tiếng vang của bản gốc, nhưng bị mất trong một loạt các synths, chìa khóa và trống đá.--David Bevan
91: Jamie Lidell "Tất cả tôi muốn làm" [Warp] Khi Jamie Lidell lăn con Dice, người đàn ông linh hồn của mình lần này, đã xuất hiện "Sam Cooke Ballad".Giống như một buổi hẹn hò bình dị những năm 1950, The Warp Risterback đang "nuốt bầu trời nên không có gì để rơi vào bạn" khi âm trầm nhẹ nhàng bật ra khỏi bàn phím xoáy.Nhưng trong khi bài hát có vẻ như là một tiếng leng keng "Mad Men" ấn tượng, tình cảm của nó bị lệch một chút để phù hợp với thế giới hiện đại của chúng ta.Ùn tắc chậm tốt nhất của Cooke-- "Bạn gửi cho tôi", "Cupid", "Không có gì có thể thay đổi tình yêu này"- đã đề xuất một tình yêu lãng mạn là vĩnh cửu, không lay chuyển và siêu phàm;Lidell không phải là mắt đầy sao."Thực sự không có thứ gọi là một đêm vô tận," anh thừa nhận."Vì vậy, chúng ta hãy tạo ra một chút phép thuật chỉ để đặt mọi thứ đúng."Tất cả những gì anh ta muốn là một cái gì đó hơn một đêm một đêm, nhưng ít hơn một ngôi nhà nghỉ hưu ở Boca-- một cupid với đôi chân trên mặt đất.--Ryan Dombal 20 bài hát hàng đầu trong năm 2008 là gì?Ca sĩ R & B Chris Brown đã có năm bài hát trên bảng xếp hạng, bốn trong số đó nằm trong top 20. ... Billboard Year-End 100 Singles năm 2008 .. Những bài hát hit năm 2008 là gì?Top 100 hit của 2008/100 bài hát hàng đầu năm 2008.. Low - Flo Rida có T -Pain .. Tình yêu chảy máu - Leona Lewis .. Không ai - Alicia Keys .. Lollipop - Lil Wayne có sự kiện tĩnh .. Xin lỗi - Timbaland có OnerEpublic .. Không có không khí - Jordin Sparks Duet với Chris Brown .. Bài hát tình yêu - Sara Bareilles .. Bài hát được nghe nhiều nhất trong năm 2008 là gì?Càng thấp, của Flo Rida, có T-Pain, là bài hát được tải xuống nhiều nhất trong năm, đến hết ngày 16 tháng 11. ... 3 phút đọc |Tháng 12 năm 2008 .. Top 40 trong năm 2008 là gì?
|
